在教育数字化深入推进、人工智能全面赋能教育领域的时代背景下，信息技术与艺术教育的融合成为高校教学改革的重要方向。为响应国家教育数字化战略，深化课堂教学改革，河北美术学院携手智慧树平台，集中打造《数字原画设计》《数字雕塑创作》《新闻节目播音主持》《数字重塑艺术创作》《图形创意编辑设计》五门标杆智慧课程。课程立足艺术专业创意性、实操性、项目化的核心特点，以多维图谱体系为根基、AI智能集群为抓手、项目实训为载体、课程思政为内核，构建“教—学—练—创—评”全流程智慧教学闭环，打造出覆盖数字艺术、影视播音、视觉设计等领域的精品课程矩阵，为全国艺术类院校智慧课程建设树立示范标杆。

一、《数字原画设计》：全流程 AI 护航，破解艺术作品测评难题

本课程依托数字媒体艺术专业，聚焦数字原画全产业链人才培养，构建起包含77个核心知识点、247项配套资源的完整教学体系，打造从创意构思、技法实训到作品质检的全流程教学路径。针对艺术类课程作业评阅压力大、评价标准难以统一的普遍难题，课程组建原画创意助手、数字原画技法助手、原画质检优化助手组成的多模态测评智能体集群。学生可在线提交PSD分层文件、高清作品等各类创作成果，由AI完成初步评测与优化指导，再结合教师复核，形成师生机三方协同的评阅模式，有效提升作业处理效率与评价专业性，让课堂教学紧密贴合行业实操标准。

二、《数字重塑艺术创作》：图谱驱动项目教学，AI 实景演练对接产业岗位

课程依托学校雕塑、数字媒体艺术两大优势专业，以真实项目驱动教学，课程图谱围绕前期资产制作、中期三维模型重塑、后期材质纹理处理三大项目环节搭建框架，深度融入Blender等主流设计软件实操内容，实现理论学习与软件实训有机结合。课程配套数字视觉技法助手、艺术灵感解构师、情境角色扮演等多款AI智能体，其中传统雕塑残件数字重塑项目智能体极具特色，模拟博物馆文物修复真实工作场景，让学生化身项目设计师，与AI扮演的对接人沟通方案、梳理技术流程，沉浸式体验职场项目运作模式，践行学校“课堂与工作室融合”的办学特色

三、《图形创意编辑设计》：思辨 + 创意双提升，打造交互式创意课堂

课程依托数字媒体艺术专业，拥有128个知识点、143项教学资源，聚焦新媒体图形创意与编程应用方向，打造创意、技术、思辨三位一体的教学模式。课程配备创意项目导师、硬件技术顾问、创意编程导师等智能体，全流程指导学生将艺术构想落地为设计作品；同时创新设置辩论大师智能体，围绕“创意构思与软件技法孰重孰轻”等专业辩题开展AI辩论，在思想碰撞中锤炼学生专业思辨能力。此外，课程开设毕业展品专属标签，将往届优秀作品纳入教学资源库，实现教学成果循环共享、迭代升级。

四、《新闻节目播音主持》：实景仿真 + 语音 AI 测评，还原专业演播场景

作为播音与主持艺术省级一流专业的核心主干课程，本课程共计48学时，配备90个知识点、479项教学资源以及海量时政、纪实类播音稿件。课程结合校内虚拟仿真平台，1:1还原专业演播室实景，开展沉浸式播报训练，实现教学、管理、研究一体化。课程打造专属播音测评智能体，摒弃传统纸质考核形式，依托真实播音例稿开展语音测评、多轮问答，围绕字音、语流、临场表达等维度综合考核学生专业能力，考核结束后生成专业评价报告，以智能化考核模式助力学生提升播音主持综合素养。

五、《数字雕塑创作》：个性图谱 + 案例研讨，打通理论与实操壁垒

课程结合雕塑专业属性，采用典型雕塑样式打造个性化知识图谱，搭配案例解析、实战研习、作品展望等多元课程标签，内容体系丰富立体。围绕数字雕塑重案例、重实操、重反思的教学特点，课程打造案例研讨智能体，AI结合写实雕塑结构、肌肉解剖、模型拓扑优化等专业内容设置研讨问题，引导学生结合案例分步探究创作逻辑。学生可反复查阅案例素材、参与交互式研讨，AI同步追问并输出综合评价与改进建议，打通理论知识与雕塑实操的壁垒，强化学生创作反思能力。

从可视化知识图谱搭建知识框架，到全场景AI智能体赋能教学全流程；从项目化实训对接产业岗位，到思政元素浸润课堂细节，河北美术学院五大标杆智慧课程，走出了一条数智赋能、艺术为本、产教相融、思政铸魂的艺术教育数字化发展之路。未来，河北美术学院将持续优化课程内容、升级数字功能、丰富实训场景，不断探索“人工智能+艺术教育”的创新路径，以精品标杆课程为抓手，深耕艺术教育沃土，培育更多优秀文艺人才，为艺术行业发展与文化建设贡献力量。

文字：刘欣悦

初审：刘畅

复审：王国明

终审：张倩